原標題：第二屆中國（重慶）科技電影周上，與會嘉賓認為——AI正向電影工業(yè)全流程滲透
科技是推動人類文明進步的重要引擎，電影是承載人類夢想與情感的光影方舟，從盧米埃爾兄弟用鏡頭捕捉火車進站的震撼瞬間，到如今VR、AI技術(shù)重塑電影創(chuàng)作邊界，科技不僅革新了電影的表現(xiàn)形式，更賦予影像叩問人心的力量，為電影藝術(shù)注入了嶄新的生命力。
近日，在由中國電影家協(xié)會、中共重慶市委宣傳部、重慶市電影局等聯(lián)合主辦的第二屆中國（重慶）科技電影周電影金數(shù)字榮譽推薦盛典暨電影科技創(chuàng)新論壇上，與會代表圍繞AIGC、虛擬制片等前沿技術(shù)，共同探討電影產(chǎn)業(yè)的未來發(fā)展方向。
拓展新的藝術(shù)邊界
和此前所有技術(shù)革命不同的是，AI技術(shù)的迭代速度之快前所未有，用“日新月異”來形容也不夸張。
“ 去年底的時候，我們還在討論可控的文生視頻，包括視頻語義的一致性、對鏡頭的一致性等。短短大半年時間過去了，現(xiàn)在這些技術(shù)都實現(xiàn)了，這個進步讓我們真的感覺不可思議。”中國電影科學(xué)技術(shù)研究所影像制作技術(shù)研究處副處長劉知一說道。
隨著AI技術(shù)的發(fā)展和廣泛使用，其正向電影工業(yè)全流程滲透。
“現(xiàn)在AIGC可以將文字輸入作為一種新式的創(chuàng)作源頭。過去我們創(chuàng)作的起點可能是一個劇本或者一種想法，然后通過視覺轉(zhuǎn)化進行完整呈現(xiàn)。現(xiàn)在，我們創(chuàng)作的起點可能是文本，在輸入一個主提示詞后，就會生成一個視頻素材。”在生數(shù)科技美學(xué)負責(zé)人曹軍看來，AIGC不僅可以重構(gòu)表達的起點，從語言觸發(fā)視覺，而且還能通過模型介入，輔助內(nèi)容創(chuàng)作者對創(chuàng)作結(jié)構(gòu)進行重組，如對某一內(nèi)容進行拆解和細化、對角色風(fēng)格進行設(shè)定、把控整個作品的風(fēng)格、實現(xiàn)低成本的試錯等。“現(xiàn)在憑借一組提示詞，AIGC幾秒鐘就可以生成一段視頻，它可以幫我們進行快速的預(yù)演，以評估效果的好壞。”
“我覺得除了在效率上的提升，最主要的是質(zhì)量上的提升。”達瓦科技聯(lián)合創(chuàng)始人、重慶達瓦合志影像科技有限公司總經(jīng)理鄧楠表示，AIGC等虛擬技術(shù)賦能更多的創(chuàng)作者，能夠有效地規(guī)劃每一筆支出，最大限度地發(fā)揮自己的創(chuàng)意，同時減少很多后期制作。“我們在做大眾文旅項目的過程中，虛擬實景的無縫融合，讓95%的內(nèi)容不再需要后期制作。”
國家廣播電視總局電視劇制作技術(shù)創(chuàng)新研究與應(yīng)用實驗室主任、鼎盛佳和（北京）文化傳播有限公司董事長張升則認為，AI最重要的功能并不是取代過往，而是拓展新的邊界之后做邊界以外的事，比如最近剛剛通過備案的虛擬現(xiàn)實電影，“我覺得它不是一個簡單的360度可視的場景，它可能在創(chuàng)作內(nèi)容、敘事手段、人物關(guān)系上都是360度全景的。比如，傳統(tǒng)電影只集中在以三四個人為主角，以10來個場景或者五六個場景為主場景，但是虛擬現(xiàn)實電影不是這樣的——誰是主角，取決于觀眾在哪。傳統(tǒng)影視制作是很難支持這一點的，因為成本過高。所以，怎么完成龐大的故事敘事？可能要借助AI的推演和AIGC的生成能力，由導(dǎo)演等主創(chuàng)做整個故事的主線，在主線整體的敘事風(fēng)格體系下用AI把其他的支線推演出來。”
傳統(tǒng)創(chuàng)作必不可少
創(chuàng)新應(yīng)用是技術(shù)與電影的深度融合，它持續(xù)刷新著大眾的視聽感知，讓每一幀畫面都承載著更強的藝術(shù)張力和更澎湃的想象力，它讓電影藝術(shù)在數(shù)字時代，尤其是人工智能時代擁有了更為廣闊的表達空間。
然而，AI只是一種技術(shù)工具，技術(shù)并不能取代藝術(shù)。就如張升所言：“技術(shù)的確為拓展藝術(shù)空間提供了很大的支撐，誠然技術(shù)本身是有呈現(xiàn)力的，但是它的呈現(xiàn)力并不等于創(chuàng)作力。”
張升舉例道，當初照相技術(shù)出現(xiàn)的時候，畫家很恐懼、很排斥，但隨著照相機的迭代，它沒有取代畫家，而是形成了自己的藝術(shù)門類——圖片攝影，“因此，AI可能會在未來形成很多的AI藝術(shù)家，而真正傳統(tǒng)的創(chuàng)作必不可少。”
“AI的提示詞邏輯，是讓它被限定在指令性內(nèi)容中，然后生成一個相應(yīng)的格式化內(nèi)容。而傳統(tǒng)創(chuàng)作是在現(xiàn)場導(dǎo)演、演員、攝影等所有主創(chuàng)交流的時候，根據(jù)每個人過往的不同生活體驗和專業(yè)經(jīng)驗，獲得那種瞬間的靈感和火花涌現(xiàn)，這是AI創(chuàng)作不可能達到的。AI的生產(chǎn)過程永遠是規(guī)劃在前、呈現(xiàn)在后，但是那種現(xiàn)場意外的火花涌現(xiàn)是較少的。”在張升看來，傳統(tǒng)創(chuàng)作的價值關(guān)鍵在于“意外”。
電影攝影師、導(dǎo)演邵丹也以《沙丘》和《銀翼殺手2049》為例表示，雖然AI能夠在最尖端的劇集和電影中起到重要作用，但是最終還是敗給了傳統(tǒng)創(chuàng)作。“《沙丘》的導(dǎo)演維倫紐瓦曾表示，AI就像把我腦子中的沙丘的沙暴直接抽出來，摁到了現(xiàn)場。《銀翼殺手2049》的攝影指導(dǎo)狄金斯在制作電影時，讓電腦嘗試了2048種色調(diào)去模擬賽博城市。”邵丹回憶，“但是最后，《沙丘》還是在AI完美模擬出沙暴之后，選擇了實拍。維倫紐瓦說，我覺得演員把腳插入沙粒中的掙扎，是那些算法算不出的人生沉重。而狄金斯算了2048種色彩，最后一項一項試完了說，我們還是回到1982年《銀翼殺手》的色調(diào)吧。”
在邵丹看來，AI并不能取代人的作用，“一個技術(shù)特別差的畫面，配上一個特別棒的劇情和表演，可以做出一部經(jīng)典的電影，但反過來不行。”
“目前AI工具的底層邏輯還是語言邏輯，但人的思維包括了語言思維和形象思維。20世紀80年代我第一次接觸數(shù)字手表的時候非常高興，但是現(xiàn)在大部分人又回到‘指針時代’，因為人類從前對時間的感知通過看月亮、看太陽，是形象化的，不需要語言去推算。所以，形象思維是畫家、音樂家很重要的基礎(chǔ)性思維。”在北京電影學(xué)院原副院長、青年電影制片廠原廠長侯克明看來，大模型如果想取代藝術(shù)家，進行真正意義上的創(chuàng)作，先得把底層邏輯改了。
侯克明同時指出，“算力的問題是AI最大的問題，想要在高清的情況下實現(xiàn)實時演算，光靠云是不太可能的，只有本地化部署邊緣計算中心，才能實現(xiàn)個性化生產(chǎn)觀眾需求的電影。”